Pixel art para videojuegos.

Cómo trabajo

Casi todo mi trabajo para juegos parte de una pantalla de gameplay, no de un asset suelto. Un mockup fija la escala de los personajes, la paleta y la lectura del terreno antes de animar nada: es el enfoque detrás de los mockups Celtic, Castle, Western y Platform Goblin.

En Hayaku! Island of Darkness trabajo como artista de fondos y tilesets: tiles modulares, capas de parallax y ambientación que el equipo arma directamente en el motor, para que cada zona tenga identidad sin perder lectura del gameplay.

En personajes diseño y animo el sprite completo —reposo, carrera, ataque y ciclos de jefe— y entrego sprite sheets listos para el motor junto con el archivo .aseprite por capas.

Los proyectos van desde la dirección de arte completa (Nuclear Dome: personajes, enemigos, armas, interfaz y una arena bajo una cúpula) hasta un personaje con skins, menús y niveles (Anomaly Rat).